【文/觀察者網(wǎng) 童黎 編輯/馮雪】

90年代初的內(nèi)蒙小城，國家開始實施國有單位轉(zhuǎn)型，鐵飯碗被打破。國有制片廠家屬院里，少年曉雷就這樣在天真與世故之間、經(jīng)濟變革與家庭改變之間懵懂成長，旁觀著大人世界的生活變化……

2016年，內(nèi)蒙古80后導演張大磊憑借編劇、執(zhí)導的處女作影片《八月》，一舉拿下第53屆金馬獎“最佳劇情片”，以黑馬之姿闖進了國產(chǎn)電影行業(yè)。

今年6月，張大磊作為短片單元評委，第一次正式參與上海國際電影節(jié)。

在對話間里，他圍繞“長短視頻之爭”、“好的短片不是短視頻化”、以《漫長的季節(jié)》為代表的“東北+懸疑+命運書寫”模式頻出爆款等話題接受了媒體對話。

有意思的是，鴨舌帽、銀手鐲、自己印的“LOSER”黑T恤……這樣一身裝扮的張大磊，沉默又張揚地宣告著搖滾人在國產(chǎn)影視產(chǎn)業(yè)的又一次勝利，一如《隱秘的角落》、《漫長的季節(jié)》導演辛爽的長發(fā)和金鏈子。

張大磊

辛爽

“所謂的‘懸疑+東北+鐵西三劍客’模式，打破了所謂的模式”

上海國際電影節(jié)期間，舉辦多場論壇、金爵獎入選片劇組見面會等活動的電影文化主題酒店周邊總是車水馬龍。

張大磊一行也堵在了路上，工作人員借著這個空檔，再三囑咐編輯們抓緊時間提問，這場群訪來了十多家媒體。

匆匆趕來的導演迅速入座，觀察者網(wǎng)趕忙切入正題，提出了現(xiàn)場的第一個問題。

張大磊，1982年出生于呼和浩特，成長于內(nèi)蒙古電影制片廠大院，父親是一名電影剪輯師，母親是教師。17歲那年，他和朋友組建了名為“蟲卵”的樂隊，本來還想去俄羅斯學音樂，但最終進了俄羅斯圣彼得堡國立影視大學導演系。

“搖滾樂為我?guī)淼囊环N態(tài)度，并不是反叛，是一種獨立思考的習慣?！彼@樣介紹自己的搖滾背景。

畢業(yè)以后，張大磊在別人的劇組當過副導演，也干過婚慶。電影《八月》中的小男孩，是張大磊初中同學同事的孩子，母親的飾演者是他曾經(jīng)的客人。

整個故事設置在1994年國企改革的大背景下，但沒有沖突或者批判，劇情專注于呈現(xiàn)父與子、家庭生活本來的模樣。他說他想拍一部“簡單的片子”，致敬父輩，回望童年。

今年初，張大磊執(zhí)導的懸疑劇《平原上的摩西》在愛奇藝“迷霧劇場”上線，再一次將鏡頭對準了那個年代。

“東北懸疑劇”何以頻出佳作？

《黑龍江日報》以此為主題刊文分析說，從2022年8月上映的《膽小鬼》到2023年1月上映的《平原上的摩西》再到《漫長的季節(jié)》，“東北+懸疑+命運書寫”的模式愈加成熟。某種程度上三部劇有著同質(zhì)性和互文性，三者均出自“鐵西三劍客”——鄭執(zhí)、雙雪濤、班宇之手，有著強大的文本支持。

在上海國際電影節(jié)的對話間里，張大磊卻不太同意把它當作一種“模式”來討論。

“它最好不要成為模式，而是打開了一些新局面。所謂的懸疑，所謂的東北，所謂的像班宇、鄭執(zhí)、雪濤這樣的青年作者，他們的出現(xiàn)給影視創(chuàng)作提供了更多的可能性，反而打破了所謂的模式，變得更加多元?！?

于張大磊個人而言，因為比較喜歡90年代的質(zhì)感和美學，所以集中創(chuàng)作了多部表現(xiàn)90年代的作品。

“80年代、90年代對于我來說更像是一個容器，即便影片的內(nèi)容是當下的，但我更愿意把當中的人物關系、情感裝到90年代的那個容器里去表達，因為它好看。”